無料DAWのLUNAで作曲家自身がミックスしてみた【Universal Audio】

無料DAWのLUNAで作曲家自身がミックスしてみた【Universal Audio】

こんばんは。作曲家の和田高ふでございます。え、本日はですね、ユニバーサルオーディオの企画。私の動画では最後の、え、動画となりますが、私が作曲してレコーディングして全部ユニバーサルオーディオの機材マイクとかオーディオインターフェースですね。そしてダウモルナを使って録音して、最後にこれを使って私がミックスをしてみたというものをお届けしたいと思います。え、実際はですね、こちらミックスコンテストをやっておりまして、え、先日公開されましたが、ミックスコンテストで優勝された方のものが最終的な、え、音源としてリリースされます。私の今回やるのは作曲家自身がミックスしてみたらどうなるのかというところで今日はお見せしていきたいと思います。え、またですね、ルナの、え、使い方、ミックスする時の使い方っていうのもちょこちょこありますので、是非ご覧になって参考にしてみてください。それでは、え、やってみたいと思います。はい、それではルーナの画面を見ていきたいと思います。はい、こんな感じで今収録されてまして、ボーカルトラックがあって、コーラストラックがありまして、え、そしてギタートラックですね。それとベーストラック、ドラムトラック、エレキターで打ち込みの親戚系がありまして、最後に現ですね、ストリングスホールで録音したリングスが入っています。これをですね、セッションデータ同じものをお渡ししてミックステストしました。今回ルナの付属のプラグインとかあとはちょっと使えるプラグインが条件がありましたので非常に難しいミックスだったんじゃないかなと思います。で、実際はですね無料のダウなんですけれども、サードパーティーのauのプラグインとかVST のプラグインも使えますので、本当はもっと自由度の高いダウンになってます。今回のコンテストはちょっと条件が縛りがあったので難しかったということで、え、私も今回同じ縛りの中で作ってみました。なので、ま、普段と違うので同じようにはいかないんですけれども、ちょっと頑張ってやってみました。あ、そうそう。まずダウの使い方。慣れるまですごい時間かかったんですが、私はまずプロトゥルスに慣れているので、ショートカットをプロトゥルス仕様に変えてます。この設定のところですね。あれどこだっけな。ということでプロツ仕様に変えてます。ショートカットを。で、そうすると RT横方向の拡大縮ができます。で、結構やっぱりよく使うのがこの波形をすごく大きくして使う時に例えばここのトラックだけ大きくしたい時はリックしてコントロールをしながらスクロールを回すとこのように大きくなってきますね。もしくはこの状態でいいすとこのように画面いっぱいに出すというショートカットがプロツルスと共通でできます。このようにきますね。で、あとこの大きくした時にこの波形ですよね。この波形の大きさもそうノイズ取ったりする時とかに大きくしたい時コマンドオプションをしながら右こみたいなやつちょっとこれジスキーボードの場合なんで USBキーボードまたちょっと違うかもしれないんですがこのように縮小拡大ができるようになってますね。これを大きくしてノイズをちょっと取ったりとかそういう時に便利ですね。あと無音部分を切ってフェードをかけたりとかこれを利用してやります。で、あと本当にこのミックスする段階ですごいどうしても必要なのが全体クリックして、あ、これ全体クリックかオプションをしながらクリックすると全くになりますね。この状態でコントロールスクロールでこのように大きくしたり小さくしたりができるんですね。これないともう本当どこ見てんのか分かんなくなっちゃうのと細かいところで作業しなくちゃいけなくてすごいめんどくさいのでこれを知ってるとだいぶ楽になりますね。で、解除する時はこれで、これはもう選択した部分が大きくなったり小さくなったりするという感じですね。ということで、これが分かった上でスタートするとやりやすいんじゃないかなと思います。じゃあ、ここから私がどのようにミックスしていったのかというのを簡単にお話ししていきたいと思います。じゃ、まずちょっと軽くワンコーラスぐらい、え、私がミックスしたものがどんなものなのかってのを軽く聞いてみたいと思います。行に重なり合うをライトともしてきめく奇跡のメロディき放月読んにせる枠変的で異物な思いき度哀楽つむくもに導かれ今すぐレるぜハに定めく未来ことをおけだしるはべ届けあ空まては果てな夢もまた間に消えてしまうものだから迷わず描き出せ [音楽] はい。という感じですね。この音をじゃあどういう風に作ってったのか順序も踏まえてやってみたいと思います。で、まず最初に私はドラムから作っていくことが多いですね。じゃあドラム何があるのか。はい。このようにドラムトラックオーバーヘッド、え、ワイド、ま、ワイドちょっと広いルームアビみたいなやつですね。そしてライドとクラッシュシンバル。え、キックのセンターというのは、ま、ちょっと離れたとこに置いてあるセンターでキックに向けて取ってるマイクとキック、え、中に入れてるやつですね。インですね。で、サブというのがこれアウトみたいな感じで取ってたのかな。で、スネアのトップ、ボトム、ハイッドハイタム、ロータム、フロアタムという感じで割と少なめな感じだとは思いますが、ま、大体うん、欲しいものは揃ってるかなという感じですね。はい。ここでちょっと1つ大事なことを説明しておきます。ドラムの録音した時に位相のチェックというのをします。例えばキックだったらキックのオンマイクとオーバーヘッドとかですね。同じ波形の向きになってるかっていうのを確認します。スネアも同様に拡大して同じ向きになってるのかというのを確認します。ただどの待機が理相が重なってしまうかというのをチェックするというだけなので、どちらかがいいかというのは最終的には音で判断ということになるんですが、一応同じ向きに合わせておいてそこから判断した方がいいかなと思います。位相を直す方法は1番簡単なのはプラグインでフェイズスイッチを押して逆にするというのですね。それでいい方向に向かうのか逆に薄くなってしまうのかというのは判断します。で、私の場合はオーバーヘッドでまず音をちゃんと作るというのを最初にやってます。なのでちょっと1回プラグインを抜いた状態で聞いてみますね。オーバーヘッド [音楽] 。うん。こんな感じですね。ちょっと音多いところもこんな感じで、ま、鳥音もいい感じで取れてるんで大体問題ないんですが、まずオーバーヘッドの音をその鳥音によるんですが、まずダイナミックスがありすぎるものはこう縮めてくっていう作業を大体します。で、この縛りとか関係なく、私が普段本当に使ってるのがこのFA チャイルドの660670とかその辺りのプラグインを大体差します。これが入るとはい。全体の音量も上がってるんですけれども、ちょっとギュッとした感じにしたいんですよね。なのでスレッシュド上げて引っ掛けた上でこのタイムコンスタント、え、これリリースなんですよね。これを早めにした感じで割とギュっと潰れた感じになるようにやってます。で、これがかかった後に今回は使えたのがディストレッサー。ま、この辺も1176 的な感じで使ってます。ま、今回初めてドラムで使ったんですけれども、あんまり普段はドラムではディストレッサーじゃないものを使ったりするんですが、ちょうどいいのがこれだったので使ってます。で、これ6対1。結構列車を高めの感じで潰すようなイメージですね。じゃ、これがないとこから行きましょうか。はい。これもリリースがかなり早めのものですね。こういうぐしャっと潰れた感じしたくて、これを入れてます。え、そしてAPIビジョン。これも何に使ったかというとEQですね。これが200Hz の辺りをちょっと下げてますね。これを入れる入れないでどうなるのか。 [音楽] という感じで多分聞いて分かったと思うんですけど、結構利きがいいんですよね。 200Hzあたりで少しボアっと膨らんだ福な部分を、え、あえて押さえてるという感じですね。ま、これはこのマイクの音どう扱うのかっていう考え方によって変わるんですが、え、私は他のマイクでキックの部分をもっと出したりとかするつもりなので、ここは押さえてるという感じですね。そして最後にパルテックで上下のそのコントロールをするって感じですね。じゃ、これを入れた状態でまたオフから切てみます。 [音楽] はい。これ何をしたかというと、このアッテネートを使ってシンバルの結構やかましい部分をもう押さえちゃいました。なのでブーストではなくカットですね。カットで使ってます。10Kのところで入れてるんですね。という感じで、ちょっとまろやかな感じになってますね。オーバーヘッドはこのぐらいの感じでいいやという感じでカットで入れてます。ということで、このオーバーヘッドの音作りができてしまうと意外と方向性は見やすいということで、これを作った後に今度、ま、一応このワイド、これがどういう音なのかっていうとこがあるんですが、ちょっと素の状態で聞いてみましょう。うん。かなり確かにワイドに広がってるし、手温もかなりありますね。じゃ、順番にパルテックから足していきますね。はい、ブーストしてますね。はい、次に APIビジョンで、またこれもK低音 50Hzでカットで入れてますね。あとはかかってないかな。途中で入れます。ま、この低音がちょっと過剰だなと思って、え、カットを入れたってことですね。え、そして最後にこのDBXのコンプですね。ま、これちょっとアグレッシブな音にしたくてこれを入れたっていう感じですね。途中で入れてみたいと思います。うん。そうすね。割とアタックはちゃんとしてるダイナミックスのある音を温像をですね、これでちょっと押さえ込んでるっていう感じですね。ま、やっぱりオンマイクの方でスネアキックがあるのでそれの後ろでパラレルミックスするようなイメージで、え、潰れた音を足してるみたいな感じですね。ちょっとこれ元の大きさに戻します。えー、で、ライドクラッシュシンバル、もうフェーダー全部切ってましたね。多分こっちのやつで十分だっていう判断で、え、下ろしちゃいましたね。で、キック。え、こちらが、3本のマイクをバスにまとめてます。これバスの作り方っていうのがコマンドShiftト Nで、まずこのクリエイトニューラックスというの、あ、これそっか、プロトスのショートカットを入れてるんで、そうなってるんだと思うんですが。で、ここでバスにして、ま、ステレオなのかモノなのか、今回キックなんでモノですよね。で、ここでキック。ま、ちょっとバスとかって好きな名前を入れてサミングのAPI2部のサミングを入れるか入れないか、え、あとテープシミュレーションですね。これも入れるか入れないか決めて、そこもいろんなのできちゃうんですよね。ま、一旦なしの状態にしときますが、これで作るとこのようにできてでまとめることができると。このような形でこのキックというバスを作ってまとめて3つのバランスをそこで取ったりとかまとめたものに対してエフェクトをかけるということですね。じゃあ3つのマイクちょっと聞いてみますかね、軽く。こういうのというのとはい。これはですね、このサブって書いてあるのはサブキックと言われる有名なマイクがありまして、実はこれ立ててるマイクのシミュレーションでヘミスia アっていうユニバーサルオーディオのプラグインを使ってこのサブキックをシミュレーションしてるんですね。なので、ま、それを使うつもりでもうやってました。なのでもうこのサブキックのシミュレーションした状態のものを皆さんにお渡ししてるってことですね。で、この 3本のバランスを取って、こういう風に混ぜてるって感じですね。エフェクトをこうかけてかけて混ぜる [音楽] とこんな感じになって順番にかけていく [音楽] とはい。こんな感じで最初にこのマッシブパッシブ今回細かく設定できるEQってのがあんまりなかったのでこの辺でパッシブ EQなんでブーストするかカットするかっていうのしかないんですけどでブーストこれは3.9Hzなのかな?あ、3.9kHzなのかな?ていうところと 82Hzのところに合わせてこっちはカットブーストということで使ってます。なので、あのこのマスタリングEQの感じが欲しくで使ったというよりかは、この数値が細かく選べるっていうところでこれを選んだという感じですね。ま、これでも細かくはないですね。デジタルEQでできることに比べたら全然もう条件が厳しいという感じですね。で、ディストレッサーでぐシャっと潰れるような音作りをして1073の広域ビーターの部分を上げるようなつもりで、え、これを入れてますね。あ、ちょっと低音も足してますね。35Hz。はい。同じような感じでスネアのドラム2つあるものを混ぜてるんですけれどもトップマイク [音楽] 。うん。もう十分いい感じに取れてますね。ボトム主にスナッピーを取るつもりで撮ってますね。え、トップマイクでパルテック EQ、パルテックEQが、ま、上下のこのバランスを取りやすいので、基本的にパルテックEQがずらっと刺さってる感じですね。で、スネアも同様にパルテック級で、まずこのちょっと音を明るくするのに使ってますね。ま、ちょっとかぶりで、え、ライドシンバルとかが上がってきちゃってますけど、ま、これは仕方ないかなと。ボトムの方もこう入れてく [音楽] とでまとまったところ [音楽] [音楽] にという感じですね。で、これをオーバーヘッドと混ぜた時にどうなるのか。という感じでオーバーヘッドに対してキックとスネアのマイク [音楽] 。ま、これが基本ですね、ドラムは。で、そこであとタム、あ、ハットもあるか。ハットもちょっと、え、音作りしてますが、ま、主にハットのアタックの部分を足したいという感じなので、あとはタムも基本オーバーヘッドに入ってるものに対してアタックを足してくという感じですね。あ、ちなみにタムはですね、普段ゲートとかをかけちゃったりするんですが、今回は、ま、箇所も少ないというのもあって、もう波形自体をですね、切っちゃいました。このようにもう完全になるところだけを残してあとは切っちゃってますね。はい。もうドラムだけでこんだけかかってしまうので、ちょっと早足でいきたいと思いますが、ドラムができたら大体ベースですね。ベースとドラムがまず出来上がるのが自分の中でまあ1つのポイントというかそれが出来上がると結構全体が見えてくると。今回は、え、LINEで撮ってるんで1 本だけなんですけど、まず最初にベースノーはマッシブパッシブ。これでブーストとカット入れてるみたいですね。 150Hzあたりをカットして560 あたりをブーストですね。これないとこから聞いてみましょう。こういう感じになって、次これがパルテックEQが3kHzあたりをブースト。 [音楽] うん。この辺ですね。そしてLA2A [音楽] で昆布ですね。少し全体を圧縮して整えるという感じですね。バイパスから行ってみますね。という感じで整ってくるような感じですね。次にこの 1073。これはまた中域さき500いくつ上げてましたけど、これは360あたりを少しブーストしてる感じですね。EQ オンでこれもないとこ [音楽] からそしてディストレッサーコンプですね。4対1でかけてますね。リリースめっちゃ早くなってます。アタックリリース早めですね。バイパスから行きます [音楽] 。はい。そしてですね、最後にこのテープですね。で、これがですね、結構音が変わるんですよ。バイパスの状態から。 [音楽] という感じでだいぶこれで低音出てきましたね。これはもうこの特性を使ってるという感じで、ま、コントロールしてるというか、これによって低音が出ちゃうんで、他もちょっと調節してるみたいなところはあります。 [音楽] じゃ、続きましてエレキギター。山岸さんのエレキギターLINEで撮ったものですね。これはもう共通して全部同じEQとコンプを入れてまして、APIのうん、ビジョンチャンネルですね。これでこれは 7kHzのところをブーストして 100Hzちょっと足してますね。これま、鳥音がちょっと重心が高いなって思った時にこの辺をちょっと足してやるみたいな温像が少し、ま、太くなるというか。ま、これは左側右側にもう極端に振って鳴らすものなので割としっかりその温像はでかい方がいいなと思ったので低音を足してるという感じですね。で、あと攻域も7 K10Kあたりが欲しいなって時はこれで足してくという感じですね。すごくギターのサウンドに相性がいいのでAPI ビジョンは使ってます。で、ディストレッサーですね。これでコンプちょっとリミッター的な感じで使ってます。10対1になってますね。ここまでのその鳥音ぐらいの割とこのミュートっぽい音なので、このダイナミックがいるのかっていうことを判断して、最終的にもっと潰れててもいいからもっと前に出てて欲しいみたいな感じでリミターをかけてます。で、同じようなチャンネルストリップみたいな感じでこの設定を微妙に変えつつですね、エレキーターをまとめてますね。 [音楽] という感じでまとまってますね。じゃあこのまま絵デ行ったのであぎ行きましょうか。あぎがですね、実はあんまり聞こえてなかったんですけど実はうっすらいるんですよね [音楽] 。これはチャンネルストリップのようにパルtechEQとLA2Aでまとめてますね。主に広域を少し立たせて少しレンジを抑えてるという感じですね。ま、こういったギターのストロークって言うんですかね、アタックが結構大事なので、あんまりこの縮めなくてもいいことが多いんですけれども、ま、少しばらつきがあったりとか、そんなに前に出なくてもいいとかっていう時は結構これで押さえちゃうこともあります。じゃあ、もうこれはないとこから順番に行きましょう。 [音楽] はい。という感じで、主にこのギターのブラッシングの音がパーカッシブになって欲しいというのがあったので、こういう感じでちょっと重心高い感じの音に仕上げています。は的な思い楽 [音楽] こうやって聞くと意識しないとちょっとなってるのかどうかわかんないぐらいな感じになってますね。ちょっとここでちょっとリバーブですね。リバーブのことお話しときましょう。今ギターの音出してたんですが、アンビL ってのがありまして、これか。こういうリバーブ、ま、使えたリバーブ、ま、これが安備的にいいかなってことで使ってるんですけども、この部屋感をパンをLRに振った状態で安ビのL、安ビのRってことでモノラルのリバーブを2つ作って左に停してるギターの安ビを右に振るということやってます。左で鳴ってる温像のものに右からリバーブが来るみたいな。逆をやる [音楽] とそうするとリバーブ成分がいるんだけど互い違いになってるんですよね。で、この安備感はあるんだけどこのステレオ感がすごい出るみたいなのを、え、ま、ちょっと心理的な錯覚というか、そういうのを利用してるという感じですね。あと取った音で言うとこのストリングスですかね。ファーストバイオリンとセカンドバイオリンそれぞれを4人ずつ順番に取ったって感じで実際いる人たちは 4人なんですけれどもまずファーストバイオリン取って席をちょっと移動してもらってセカンドバイオリンを取るという感じで合計8人いるような感じに取られてるんですね。はい。これはもうリバーブをかけてるんじゃなくて、実際取った時のホールのリバーブの音です。スポットだけを聞く [音楽] とで、次に近いのがこのトップって書いてあるんですけど、メインマイクですね。これももう十分リバーブ感ありますよね。で、安ビというマイクは少し離れたとこにあるマイクなんですけども、メインマイクよりも何メートも後ろにあるので、で、これらを好みのバランスに混ぜたのがこういう感じ。で、これをファーストセカンド混ぜる [音楽] という感じですね。取った時にファーストバイオリンが左側、セカンドバイオリンが右側にいたんですけれども、ホールで取ると音の回り込みがあるので、意外とそんなに左右の差が出にくいんですよね。いわゆるオーケストラの配置っていうのがあるんですけれども、意外とホールで鳴らすと真ん中から鳴るものとか回り込む音もあるので、低がそれほど左右に開かないんですね。そういうのもあるので、このスポットマイクというのをものすごく左に両端にこう振ってるんですね。ファーストバイオリンは左の方に振って、セカンドバイオリンは右の方に振ってるという感じで、実音は結構左右に振ってるけど、リバービーな音っていうのは割と真ん中もしっかり聞こえると、そういうバランスを取ってます。はい。ちょっと他の申請の音とかの音作りまで説明すると終われなくなってしまうので、肝心めのちょっとボーカルのところを説明していきたいと思います。ボーカルはですね、実はここでコンプとか色々かけてるんですけど、ま、今見ていくとまずざっくり全体のバランスを取る LA2A。そして広域のバランスをちょっと上げる1073。そしてこれは 300Hzあたりのそのボーカルの低い方の音ですね。この辺の近接みたいなのもあるんで、その部分を少し抑えるためにこのAPIビジョンのEQを使ってる。ま、なんで違うのを使ってるかと言うと、この抑えられる場所がこのEQだと360 だけどこっちだと300ってのができるんですね。この辺の数値の違いがあるので、それでこれを選んでるだけで実際自分がやるんだったら普通にデジタルEQでやってることをこの使えるEQでやってるという感じですね。で、そしてコンプが2つ入ってるんですけれども、1個目で軽く押さえて、2個目でちょっとハードめに押えるみたいな感じですね。こっちが4対 1、8対1。ま、アタックは同じぐらいか。これは元々この1176のコンプはアタックがそもそも早いので、めちゃくちゃ早くするっていうのを他のコンプではやってんだけど、これだったらこのぐらいでも全然大丈夫って感じですね。もう基本真ん中でも全然いい感じになると。じゃあ順番にこのコンプEQ が入ってくとどうなるのかざっくり聞いてみましょう。に重なり合うみりをライトもして嫌めく奇跡のメロディ放月読にはせるは不ではい。という感じで安定した感じに、ま、自分の中でノーマルを作るっていう言葉を使うんですけど、まずはしっかりと安定した音を作るっていうのここでやってます。で、その上でですね、さらにボーカルってのはやっぱり、あの、もっと歌詞の一言一言レベルで安定させていきたいんですよね。それで今の音作りした上でこのクリップゲインを使ってですね、細かくこう切ってここ3.4.5とか全部細かくここ2.8ですね。こういう風に切って切り刻んでもう本当に1で上げたりしてますね。で、これを上げることによってコンプに当たる具合が変わってくるっていう基本だから強いところに合わせてエフェクトを作っておいて弱いところをここで上げていくという感じですね。寄せて返す並のような思い両手にでこれをやる時に何のモニター使うかって言うと実は小さいスピーカーここで切り替えられるんですけどラジかせのモニターですね。これでいわゆるフルレンジの小さいスピーカーを使って聞くとバランスが取りやすい。ま、大きいスピーカーだと低音もですね。低音が大きいとバランスっ取りにくいんですよ。なのでもうミックスが割とできた段階でボーカルをこう音作ってボーカルのバランス取る時にこういう小さいラジカで音量取ってくと今すぐするに定めくしらしらはべて届け [音楽] [音楽] という感じですね。例えばここでここちょっと小さいなと思ったらこういうところをこう切ってここで上げるんですね。ああ、いい感じになりましたね。こういう小さいスピーカーでチェックした方が確実ですね。 [音楽] [音楽] これでフェードをかけてるという感じで全体を通してボーカルの安定感っていうのを細かくオートメーション書いていくって感じですね。で、ボーカルにはですね、普通のロングリバーブとエコをかけてます。エコーというのはショートリバーブ的な感じですね。エコをかけるとこんな感じですね。未来子供をシェキラップシェキラップ踊るは届けあの空までは果てな夢もまた間に消えてしまうというテープエコですね。これテープエコどこだ?これか?使えたのがこれだったのでこのテープエコをまうっすらうっすらでもないかな。結構分かりやすいんですけど、こういうのが混ざることによってただのロングリバーブだけじゃない、そのなんですかね、音が、ま、世界観っていうか埋まってくれるというかというのがあるので入れました。で、あと福事的にというか中域が埋まってくれるので、EQで割とくっきりさせた温を作った時に中が少し感になって安定感が出てきますよね。で、ロングリバーブが未来をシラシラプは届けあの空までちょっと長めのリバーブのようにかけてます。で、これはプリレーを 69mセックにしてやりました。ま、というのもこのショートリバーブがある時は、え、それこのロングリバーブをちょっと後ろ目にしておくとボーカルの近さはありながらもリバーブ感があるみたいなのが出てくるんで、こういったところでちょっとメリハりを作る感じですね。未だは届け空 [音楽] [音楽] という感じですね。で、これで最後にマスター、ま、マスタリングというかミックスのマスターで何をしてるのかということですね。ま、今ずっとかかったままで聞いてたんで、え、ちょっとおかしなことになっちゃうんですけど、1 回なしの状態聞いて、え、そこからこの EQ、このハイとローをちょっと上げてるんですけど、これをかけて、で、このテープですね、このテープを入れるとどうなるのか、これをちょっと聞いていきましょう。順番にオンにしていきますね。ことをしてらるは届けあ空まで [音楽] 待てな夢もまたに消えてしまうものだから迷わはい今回はですね、ちょっとかけた後に音量が下がってたのはこれピークつきそうだったので、つきそうついてたのかな? つく場所があったので、このテープコンプの部分でこのちょっと音量を調節してですね、アウトプットを下げてるんですね。ここでマスターリミッターみたいな感じで押さえてるという感じです。最後の最後でちょっと音の明るさとか低音の出具合を調節してるという感じで、ま、自分で少しマスタリングしてるような気分ですね。はい。ではこれで出来上がったものを最後聞いていきましょう。重なり合うみをともしてきめく奇跡のメロディと月読にせる枠的で異物な思いき楽つくもみにカれ今すぐレする風派に定めく未来ことをおしらしらるは届けあの空まで待までは果てな夢もまた間に消えてしまうものだ [音楽] 迷わず [音楽] 描き出せな [音楽] のめ変はもまた巡り合う前で捨ててにずっと大切にあり触れたピに色がつくよ。 [音楽] はい、というわけでいかがだったでしょうか?え、私がミックスしてみたということで、え、かなりこの条件も、え、厳しいプラグインの条件も厳しい中で、え、皆さんと同じようにやってみました。いや、これやってみて今回コンテストで作っていただきましたけど、これは大変だっただろうなって思いました。え、やってみてなかなか自分の思い通りにならないところもたくさんありましたね。ま、ちょっと時間もそんなにかけてないってのもあって、2番やったんですけど、1回やって、1 回寝かせて翌日もう1回ちょっとやってって感じで仕上げたんですけれども、ま、デジタルEQ使えたら良かったなとかありましたけど、ま、ここまでなんとか作れたという感じですね。はい。ちなみにですね、え、ちょっと中でなかなか説明できなかったんですけど、ま、私のミックスとポイントとしてはですね、このボーカルがしっかり聞こえるってこと。リズムがしっかり聞こえるってこと。プラスすごく大事なことで、例えばベースのいい感じに動いてるところとかドラムのフィルインするところとかすごい大事なところはオートメーションでこう足すんですね。やっぱりついてやる。こういう美味しいところをしっかり引かせてやるっていうのがすごい大事だなと思っててストリングスもすごくいいフレーズけ上がってるところがあったりするのをちゃんとそこを出してやるっていうのがすごい大事かなと思います。そういう音作りの部分今日お話ししませんでしたがオートメーションで結構きっちりやっていくタイプです。というわけで、これを、ま、見てミックスコンテスト参加された方は自分のやった音源と比べてどうなのかとかっていうの見るのも面白いと思いますし、今回ダウンロードしてくださった皆様はですね、これを聞いて、え、自分でミックスを楽しんでみるっていうのもいいと思いますし、なんかの参考になればと思います。え、またこのルナの使い方、ショートカットとかもですね、今回インズムアウトとかすごいあの便利なものがあったと思いますので、こういうのを利用してみてください。それでは今日もご視聴ありがとうございました。とこの胸に粘れちゴー。 [音楽]

Universal Audio（フックアップ）
https://hookup.co.jp/products/universal-audio

無料DAW LUNA（Universal Audio）
LUNA Digital Audio Workstation

【前編】緊急！！大切な機材を差し押さえられてしまいました。

【後編】作曲家和田貴史さんのスタジオのアナログ機材が全て差し押さえになった、その”真実”について全てお伝えします

【デモ音源公開】Universal Audio製品とLUNAだけで１曲全部作る企画始動！https://youtu.be/eH7nWZPJpe8

Universal AudioミックスコンテストのLUNAセッションについてお話しします

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00:00 オープニング
00:54 録音された素材
01:55 DAWの基本！便利なショートカットを活用
04:09 完成版の音源を軽く聴いてみる
05:50 ドラムの音作り
19:03 ベースの音作り
21:55 エレキギターの音作り
23:48 アコースティックギターの音作り
26:23 ホールで録音したストリングスの音作り
28:46 ボーカルの音作りと大事なこと
35:44 完成版を聴いてみる！
37:33 まとめ

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作曲家・和田貴史（わだたかふみ）
1979年2月生　作曲家。TV・映画・ゲーム・自身のレーベルで音楽制作等。「東離劍遊紀2」アニメ「七つの大罪」「テラフォーマーズリベンジ」「終わりのセラフ」「サラリーマンが異世界に行ったら四天王になった話」、NHKスペシャル「MEGA CRISIS」「MEGA DISASTER」NHKドラマ「うつ病九段」「ガッタンガッタンそれでもゴー」「火の魚」Beagle Kickの作曲。John Harmony’s Gardenとして活動。
作曲だけに留まらずレコーディング・ミキシング・マスタリングにも傾倒している。

webサイト
https://takafumi-wada.com/

John Harmony’s Garden名義の作品
https://linkco.re/aRqqh1bz

ここでは言えない話。noteの有料マガジンで配信中！
note「作曲家・和田貴史の頭の中」
https://note.mu/beagle_wada

和田貴史 Twitter
Tweets by beagle_wada

和田貴史 Instagram
https://www.instagram.com/johnharmonysgarden/

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Music by Artlist
https://artlist.io

Opening Theme
Alive – Lux-Inspira

BGM
Jell-O – Egozi
Better Now （Instrumental Version）- These Nuts
ByMySide – KSolis
Randy Sharp – Dont Bug Me

Ending Theme
Closure (No Lead Vocal) – Stevie Ross

使用撮影機材
カメラ　SONY α7SIII + レンズ SONY FE 24mm F1.4 GM SEL24F14GM
レンズ SIGMA Art 単焦点35mm F1.2 DG DN
アナログミキシングコンソール Solid State Logic Matrix2
レコーダー TASCAM DA-3000